以前上班的時侯，有位同事跟我說過，自己因為三國志這款遊戲而熟悉三國歷史，為何就沒人做信仰題材的遊戲呢？

  是的，遊戲對人的影響，遠超我們的想像，它會成為小孩主動去看的教科書（文明帝國系列），堅固心靈的藥（駭客時空系列），體驗病患痛苦的旅程（地獄之刃）等等，甚至祝福他人的渠道。

  但宏觀業界，鼓吹消極的遊戲反而是主流，甚至出現過咀咒他人的遊戲，實在為那些遊戲感到可憐，為業界感到無奈。

社會對電子遊戲的印象普遍負面，認為玩遊戲便是不務正業。

  這句話並非片面的指控，而是現在的電子遊戲已大不如前。

  惡意消費的抽蛋遊戲，只管取悅消費者而缺乏深度的RPG，為用戶粘度而強行肝強行農的遊戲，擦邊球到讓成人遊戲行業萎縮的普通向遊戲……等等，似乎比我們想像的更犯濫於市場。

  無他的，這些遊戲的共通點，是讓玩家自我膨脹，一不小心便會衝動消費。也就是消費者促成了自身的墮落。

  有人說這是迴聲室效應，而我認為這只是單純的錢作怪。

  但別忘記，如果前面說遊戲對人的影響能如此之大，那麼在它建立玩家生命的同時，它也能對社會造成嚴重的傷害和破壞。

  別誤會，遊戲作為商品，滿足顧客需求是無可厚非。也有不少良心公司造出正面建立玩家的好遊戲。

  因此，我並不是要為遊戲業打抱不平，相反我是偏向建設性的，我想讓遊戲環境更正面積極。

為此，我認為不屈服於消費者的所謂同人遊戲是必須的。

  這個想法跟公民記者類似，如果有一群受制於政客的媒體。比起打擊那些媒體，其實你和我都可以用自己的口去傳播資訊。

  遊戲除了提供娛樂，它同時是資訊的載體，因此業餘時間創作遊戲，能稱得上是頁獻社會。

  我想港台很多人聽到業餘時間創作遊戲會感到心有餘而力不及。但是，日本的 freem 和 Comiket，歐美的 itch.io，足以證明業餘創作是再平常不過的了。
（如果讀者有留意每次Comiket的同人遊戲PV集，便能深感日本業餘創作的創意和實力已經遠超香港很多遊戲公司）

  很多人對遊戲創作的懼怕不是源於其門檻，而是因為不知道實際要幹甚麼時所產生的不安。

  誰也會怕，但當你拿起筆寫作時，你就可以寫小說了；當你拿起電話拍片時，你也能拍微電影；同理，只要你拿起一部電腦，實際體驗過後，你會明白自己的恐懼是不必要的。

  不懂美術，不懂編程便做不了遊戲？不，這些都是過去了。

  專業、而且需要多人參與、遊戲只是商品，這些都是社會對遊戲創作的誤解。

  現在，擁大量美術資源和遊戲類型範本的 unity asset store，加上越來越多可視化遊戲引擎誕生，任誰創作遊戲都可以像拼拼圖一樣簡單。

  在香港，大部分人都認為做遊戲後就是要拿出去賣，這是很狹隘的想法。

  就沒想過為興趣做遊戲嗎？我相信興趣使然創作遊戲將會成為主流，因為創意不會向墮落者結出果子。

如果你想踏進這個領域，只是不知從何開始，又或者想幫忙建立業餘遊戲圈子，歡迎電郵至 simonbut711@gmail.com 或者到 discord(新開的) 找我，我叫畢子。

（順便推介一本好書，松山洋的熱狂する現場の作り方，談論的不是創作技巧，乃是創作的態度。）